周之洋：融汇古今集大成
周之洋，1971年出生于江苏镇江。江南美丽的自然风光给他提供了丰富的营养，给了他无尽的创作源泉和欲望。他对大自然中丰富多彩的颜色十分敏感，在花鸟画中游刃有余地挥洒着这些色彩，其创新的绘画语言、多元的审美画风、显著的艺术成就，赢得业界人士的好评，并多次获奖。
他主攻花鸟，潜心研磨宋、元、明、清等多个时期及现代名家的绘画技法。学习花鸟画，三十年来刻苦磨砺,勤奋不懈,取众家之长,自成风格。作品构思巧妙，意境清新，笔墨生动，格调高雅。其牡丹雍容华贵，清新典雅，紫藤苍劲老练，别有章法。素有“周牡丹、周氏藤”之美誉，作品在全国大型书画展览中屡次获奖。
周之洋认为，花鸟画的艺术形态有“三境”。千百年来，不同的历史环境、不同的时代背景、不同的社会背景、不同的生活心境，画家钟情于花鸟题材的抒情内质，甚而将此表情达意的“象征”无限地扩张和把玩，以致完全“人格”化，如梅、兰、竹、菊等，使花鸟题材独立成科渐入佳境。从此，艺术手法、艺术套路、艺术程式、画面意境渐老渐熟，成了“精美的玩意儿”。此一境也。
之后，勇于创新的画家不满足于这种浅层次的、艺术手法之圆熟，而将花鸟重新“放置”于山水、人物画景之中，重新构建花鸟画艺术境界，花鸟为主景，山水、人物成为“衬景”。此二境也。
再后，花鸟艺术境界的成熟促使画家向往和探索更高的艺术境界，并在喧嚣浮躁的社会形态和文化背景下，画家提出“清净本心、回归原生”的“生态艺术”理念，全新拓展花鸟题材，创建更加深阔旷达、境界高远的艺术天籁。如佛眼观山水，俗心未泯时，见山水是山水，及至大彻大悟时，见山水非山水，见山水又是山水，一层见识一层境界，一层高于一层。此三境也。
可以说，这个时代，是出花鸟画大家、出花鸟画杰作的时代。周之洋就是这个时代花鸟艺术境界之佼佼者，他的花鸟艺术创作历程，正是沿着此“三境”的思维和方法发展的。
“作画，尤其是花鸟画，生态的、自然的，才能在刹那间打动人心。”在三十多年的创作生涯中，周之洋努力体现中国画艺术的文化兼容性和博大艺术张力，全面展现画家主体的新观念、新思维和新探索。将人物与梅花、雪景、菊花、荷花等花鸟画中的题材相结合，以背景花卉景物承托人物，表现人物，彰显人物的品性高洁、脱尘离俗等品格，同时也反映了画家为人为艺的精神追求。
周之洋，现居北京。号耕硕堂主人，为中国香港美术家协会副主席、美协会员、中国画院画家、中华名人书画协会会员。出版《周洋画集》、《周之洋美术作品集》、《周之洋国画小品集》等多部画集，在全国举办联展50次多次，作品被人民大会堂、毛主席纪念堂、原文化部副部长贺敬之、著名诗人藏克家、中国牡丹艺术馆以及日本、韩国、马来西亚、美国等社会团体、艺术馆和个人收藏。先后为慈善公益事业捐赠作品千幅以上，被中国公业总会评为“慈善书画家”。记者 郭卫东
